ЗНАТНЫЕ ЗЕМЛЯКИ - ДЕЯТЕЛИ НАУКИ И КУЛЬТУРЫ!
К 125-летию со дня рождения художника-живописца, члена Союза художников СССР Шабалина Николая Васильевича.

Признанный мастер акварели, талантливый книжный иллюстратор, живописец, член Союза художников СССР Н.В. Шабалин родился 4 (17) мая 1901 года в слободе Кукарке (г. Советск) Яранского уезда Вятской губернии в семье столяра-краснодеревщика Василия Ивановича Шабалина.
Общее образование Николай Васильевич получил в Пермском городском профессиональном училище. Семья была большая, жилось трудно. Мальчика поместили в приют. Незавидную приютскую жизнь скрашивал оркестр народных инструментов, существовавший там. Музыкально одарённый от природы Николай Васильевич с увлечением занимался музыкой, очень скоро освоил все инструменты оркестра, изучил нотную грамотность. Любовь к музыке он пронёс через всю большую жизнь.
Вместе с музыкой в жизнь Шабалина ещё в школьные годы вошло изобразительное искусство. Его отец был художником-любителем, часто копировал картины старых мастеров. Волшебство, совершаемое отцом на холсте, увлекало мальчика, хотелось самому попробовать. Вышло... Первые радости заставили сделать серьёзный выбор. Шабалин начал посещать художественную студию. Здесь он получил основы изобразительной грамоты и, главное, утвердился в желании стать художником. Успешно сдал экзамены в Пермское художественное училище. Однако окончить его не пришлось. Шёл 1918 год, трудный год гражданской войны. Нужно было решать: «С кем ты?» Николай Васильевич встал в ряды защитников революции, он стал бойцом 35-й дивизии 5-й Красной Армии. Началась героическая страница в биографии художника. 5-я армия, громя Колчака, пришла в Иркутск. Так Шабалин стал сибиряком. Он работал учителем рисования в железнодорожных школах сначала города Зимы, а затем Иркутска. Но мысль о завершении художественного образования не покидала, и в 1923 году он становится учеником Иркутской художественной студии. Уже здесь в обычных ученических рисунках был заметен лирический талант художника. Экспонировать свои работы начал в 1927 году. В 1930 году успешно закончена студия, Шабалин остался в ней преподавателем. Добросовестный и вдумчивый педагог, за десять лет работы он воспитал много талантливых художников. Работая педагогом, Шабалин продолжал учиться. В 1937 году он был на переподготовке в Ленинграде, где особое внимание на него оказал К.С. Петров-Водкин. Шабалин ездил к нему на консультации, за советами, заданиями. Общение с известным художником оставило значительный след в его душе. Не без влияния Петрова-Водкина художник выполняет одну из лучших ранних своих работ «Юная колхозница» (1933 г.), «Колхозный пастух». Эти работы Шабалина — свидетельство сформированного таланта, они поражают своеобразием и высокой культурой.
Труд педагога в училище искусств Шабалин совмещал с работой художником-редактором в книжном издательстве. 25 лет он отдал оформлению книг. В 1937 году на курсах повышения квалификации в Ленинградской академии художеств он учился живописи, графике, что помогало работе с книгой.
Он удачно выполнял иллюстрации к произведениям иркутский писателей П. Петрова «Саяны шумят», К. Седых «Даурия», А. Кузнецовой «Чёртова дюжина», Т. Кунгурова «Артамошка Лузин», иллюстрировал сборники стихов А. Ольхона, И. Луговского, И. Молчанова-Сибирского.
Он пробовал свои силы в линогравюре. «Портрет жены», «Беспризорник», «Школьники на копке картофеля», «Котельщик» выполнены с большим пониманием изобразительных возможностей этой техники. К линогравюрам он обращался и в поздние годы: «Парусные лодки на Ангаре», «Байкал. Синяя падь» выполнены в последнее десятилетие. Великая Отечественная война изменила характер творческих поисков Шабалина. Он, как и все советские мастера, стремился помочь делу борьбы с врагом. Активно работал в «Окнах ТАСС», создал сатирические рисунки, писал портреты героев тыла, выполнил композиции «Зоя Космодемьянская» и «Девушки фронту».
После войны начался новый этап в творчестве художника. Окрепло его мастерство, определились вкусы и привязанности. Он много работал. Рисовал всюду: на улицах города, в вагоне поезда, на отдыхе за городом. С удовольствием рисовал детей, наибольших успехов добился в пейзаже. Прекрасно владея техникой акварели, он писал прямо в натуре. Акварели отличались прозрачностью, свежестью цвета: «Река Олха», «Солнечное утро» и многие другие. Подавляющее большинство пейзажей посвящено лету, хотя он любил изображать весну, привлекают его осенние и зимние мотивы.
Хотя вся творческая деятельность Шабалина прошла в Иркутске, это никогда не мешало ему почувствовать природу средней полосы России, Урала Кавказа, где он часто бывал. Сохранилась целая серия кавказских акварелей: «Хоста», «Кавказ. Бештау» и другие.
Творчество художника многогранно. Он писал маслом портреты, пейзажи и натюрморты, увлечённо работал над линогравюрами, создавал скульптуры.
Более сорока крупных выставок было организовано в разных городах. Работами Шабалина очарованы не только сибиряки, но и москвичи, ленинградцы..., ими гордятся и земляки. В Советском краеведческо­м музее есть несколько работ, подаренных художником в 1979 году.
Н.В. Шабалин умер в 1980 году 31 января.